传统素描的特点就是遵循客观现实，是对客观现实的再现，然而设计素描则加入了许多个人的主观想象，使用夸张的表现手法来表达自己的创造力以及想象力。

一、光影效果

首先是光影效果，对光感的良好处理是制胜的秘诀，画面的转折和透视关系一定要把握，投影的丰富变化要加以渲染，要有层次分明的黑哦白色调，这样才跟你不过营造出出色的光影效果。

二、创意

整幅画面的构图一定要饱满，各个部位的形象塑造也要足够充分，通过强调光感的表现，往往可以将画面气氛营造得比较生动，让画面更具有想象力。在作品当中动静结合，可以充分展现考生的表现能力以及创意。

三、画面中心

在设计素描当中，画面中心点的地位举足轻重，应用得好的话，可以给整幅画面平添许多亮点，并且主要的物体都聚集在了画面的中间，并且刻画也比较详细。其他部分则是进行了概括，对比的关系尤为明显，主次分明。这样一来，画面的变化更加丰富，黑白灰搭配也非常恰当，画面主题显而易见。

四、透视关系

在设计素描当中，一般大的透视关系，都能给人们带来比较大的视觉冲击力。考生如果可以较好地将物体的透视关系表现出来，画面各部分的塑造充分，画面的构成也会更为饱满，更具有冲击力一些。

五、黑白灰关系

对于设计素描而言，画面当中黑白灰的处理表现是成功的关键，画面中的黑白灰关系明确，不但会造成更强的视觉冲击力，同时也会提高作品的识别度。这样的画面效果，可以使自己的作品从众多的试卷当中脱颖而出。

六、独特视角

这里就要求考生要对我们日常生活当中的景象，有自己独特的观察视角了。画面构思巧妙、生动，内容丰富，有效地控制住画面黑白灰色调的变化，层次分明。

只要掌握了以上的这些技巧，我们的设计素描水平，肯定是能够有所提升的。而清美启迪画室，就会对这些进行系统的训练，完全不担心无法掌握着这些技巧。也正是因为清美启迪专业性高，老师认真负责，每年都会有很多来自清美启迪的学员，踏入清华美院的校门。